Samantha Fish sobre su álbum en vivo favorito y su primera grabación en vivo

Para la guitarrista de blues Samantha Fish, capturar el espíritu de un directo incendiario fue una prioridad a la hora de grabar su noveno álbum de estudio, el año pasado. muñecas de papel.

Trabajando con el baterista Jamie Douglass, el bajista Ron Johnson y el teclista Mickey Finn en el disco y en la gira, la canción comenzó a cobrar una nueva vida mientras el grupo continuaba consolidándose durante una larga gira de promoción del álbum.

en el nuevo Muñecas de papel vivas (disponible en CD, vinilo o para streaming online a través de Rounder Records), el primer álbum en vivo de Lauk, que muñecas de papel corte combinado con canciones de todo el canon del fire blues.

Grabado en el Bijou Theatre en Knoxville, Tennessee, Fish se une en un nuevo proyecto en vivo al grupo de gospel con sede en Nashville McCrary Sisters, quienes han trabajado con artistas como Carrie Underwood y Margo Price y agregan exuberantes capas de voces de fondo a la alta energía del disco (como se evidencia en actuaciones como una interpretación conmovedora de Jamm” MC).

“Es simplemente algo para los fans”, explicó Fish antes de un show reciente junto a Tab Benoit en el Park West de Chicago. “La gente dice: ‘¿Por qué hiciste eso?’ Porque es para los fans. Y podemos”, afirmó. “Creo que será un gran paso hacia lo que está por venir”.

Hablé con Samantha Fish, quien inicia una gira europea el 19 de junio de 2026 antes de regresar a Estados Unidos en julio, sobre su álbum en vivo favorito, la grabación en el Bijou y la captura del espíritu de su set en vivo en su primer disco en vivo. A continuación se incluye una transcripción de nuestra conversación, ligeramente editada para mayor extensión y claridad.

Jim Ryan: ¿Algún álbum en vivo favorito que te destaque como fan?

Samantha pez: Ponme en aprietos… Cubrimos MC5. ¡”Kick Out the Jams” está muy vivo! Me gusta Aretha en el Fillmore. Eso es genial. Por supuesto, Donny Hathaway. Cuando estaba grabando en el Troubador y estaba en Nueva York. Ese disco de Donny Hathaway es asombroso. ¡Y está vivo! ¿Cómo hace eso? ¿Sabes? Es bastante sorprendente. Esos son algunos de mis favoritos.

Ryan: Siento que recuerdo que me hablaste y que muñecas de papel álbum de estudio, es importante capturar el espíritu de la vida. Y lo grabaste en vivo con la banda por primera vez. ¿Qué hace que sea importante comprenderlo? muñecas de papel?

Pez: Creo que ese es siempre el objetivo correcto. A lo largo de los años, he tenido gente que se ha acercado y me ha dicho: “Me gustan tus discos. Pero, hombre, el espectáculo está donde está”. Mi productor Bobby Harlow, antes de ser productor. muñecas de papelSalió y me vio en St. Andrews’ Hall en Detroit. el produce Resfriado y fiebre El año pasado y todavía somos amigos. Pero vio la banda. Y él dijo: “Tienes que descubrir cómo poner eso en un disco”.

Ese es siempre el objetivo. Quieres que todo suene como si tuviera pulso, ¿verdad? Adelante, intencionalmente no utilizamos una pista de clic ni un metrónomo. E intencionalmente hacemos cosas que aceleran y ralentizan el disco. Es realmente sutil. Pero de alguna manera da ese tipo de elemento de vida.

Pero es importante para mí. Porque eso es con lo que la gente se conecta cuando nos ve: esta energía. Y sólo quería encontrar una manera de grabarlo.

Ryan: ¿Qué hace que este sea un momento para comprender? Muñecas de papel vivas?

Pez: Bueno, no es para acabar con el romance, pero el sello lo quiere. Esa es la verdad. Pero siempre lo he querido. Porque, repito, a lo largo de los años la gente ha acudido a mí y eso es todo lo que quieren. Y estoy tratando de encontrar el tiempo. Realmente se trata de la situación adecuada y el momento adecuado para hacer algo así. Y todo está alineado: este disco, esta banda. “Queremos estas canciones y queremos el programa que estás haciendo ahora”.

Porque no solo lo hacemos muñecas de papel. Tenemos otras canciones de mis años de música grabada que incluimos en el programa. Entonces, era el momento adecuado. Y me alegro.

Este es un buen momento para hacerlo.

Ryan: Hay una rica historia de este álbum en vivo y, a veces, el lugar marca una verdadera diferencia. ¿Cómo grabar esto en Knoxville, Tennessee?

Pez: El Teatro Bijou es una hermosa sala histórica que he visitado muchas veces. Nunca pensé que regresaríamos y grabaríamos un disco en vivo allí. Es una colaboración. El sello discográfico está en Nashville. También teníamos a las hermanas McCrary con nosotros. Y son de Nashville. Entonces, es como, “¿Qué es lo más cercano, lo mejor? ¡Bijou! ¡Hagámoslo ahí!”.

Entonces, en realidad son solo las estrellas alineándose para ayudar a armar la pieza perfecta del rompecabezas.

Ryan: Escuché el álbum antes y McCrary Sisters sonaba fantástico. ¿Cómo tienes voces extra ahora?

Pez: Los amo. He existido por años. Son legendarios en lo que hacen. Soy fanático de los coros exuberantes en general.

Esto siempre es algo que trato de reforzar en el programa. Creo que le añade mucho dramatismo a todo. Y son los mejores. Por eso son la principal convocatoria para tantas bandas. Los escuchas en muchos discos. Porque entraron y lo clavaron. ¡Y lo son! Están felices. Y se relajan. Es simplemente lindo.

La energía no está en el escenario para ser utilizada. Lo disfruté.

Ryan: Me imagino que al escribir canciones, grabarlas y tocar en vivo en el escenario todas las noches, cambian, crecen y evolucionan. ¿Hay algún momento en el álbum en vivo que en cierto modo lo resume?

Pez: Cada vez que pones un desvanecimiento en una nota. Eso es fácil. Tuvimos algunas debilidades en el disco que decían: “¡Tenemos que ser creativos para terminar con esto!”. “Lose You” y “Don’t Say” son como un tramo y se convierten en otra cosa. Es divertido intentar descubrir cómo detener algo que nunca fue previsto y hacerlo funcionar. Entonces, cosas así. Simplemente alargué el solo de guitarra.

A mí, de vez en cuando, escucho: “Oh. Me gusta mucho esta frase melódica que siento que escuché en el estudio o tal vez no me gritó cuando estaba grabando”. Mientras que ahora tal vez sea como, “Oh. Es como otro gancho en la canción…” Luego profundizaré en eso y construiré un solo a su alrededor.

¿Pero el gancho secundario? Siempre es interesante encontrar eso en canciones que has grabado, pero que no has tomado. Luego puedes ir a la la land y allí. ¡Es divertido!