SAN DIEGO, CALIFORNIA – 24 DE JULIO: Guillermo del Toro habla en el vigésimo aniversario del panel “El laberinto del fauno” de Guillermo del Toro durante la Comic-Con International 2026 (Foto de Amy Sussman/Getty Images)
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Hollywood sigue fascinado por la inteligencia artificial como tema. Si debería ser parte del proceso creativo está resultando mucho más controvertido.
Guillermo del Toro utilizó la Comic-Con de San Diego para trazar una línea clara en torno a la conversión 3D de El laberinto del fauno.
“Obviamente dije: ‘Absolutamente nada de IA'”, dijo Del Toro a la audiencia del Hall H.
Es difícil pasar por alto el contraste. Algunos de los anuncios de género más destacados de la Comic-Con, incluidos neuromante, Blade Runner 2099, materia oscura y faroEstudia inteligencia artificial, vigilancia, piratería informática y relación hombre-máquina. Hollywood se siente cómodo utilizando la IA como tema dramático. Está mucho menos decidido a utilizarlo para generar trabajo.
Guillermo Del Toro desafía la IA en la conversión 3D de ‘Ban’s Labyrinth’
Del Toro apareció el viernes en un panel que conmemoraba el 20º aniversario de la El laberinto del faunojunto a Doug Jones, Ivana Baquero y el director de fotografía Guillermo Navarro. La película regresa a los cines el 9 de octubre en 4K, 3D y HDR. Esta conversión se realiza a mano.
Su preocupación va más allá de mantener posiciones individuales. Lo que se defiende, dijo, es descendiente del art. Privar a una generación del aprendizaje de su oficio también separa al medio del conocimiento acumulado antes.
Christopher Nolan ha expresado una posición similar, aunque un poco más matizada. Acepta que la IA puede proporcionar herramientas de imágenes útiles, pero ha calificado de “tontería” la idea de que puede reemplazar la creatividad humana. También argumentó que la tecnología y los motivos de quienes la promueven deben verse con escepticismo.
Ambos directores dejan espacio para que la tecnología ayude a la producción. Su objeción es tratarlo como un sustituto del juicio, el ejercicio y la responsabilidad humanos.
Es tentador enmarcar el debate como una contienda entre directores consagrados que defienden el arte y la tecnología de empresas que prometen una producción más barata.
Mis entrevistas recientes con más de 10 cineastas de IA sugieren una división más complicada.
Un cineasta con inteligencia artificial dice que la artesanía humana todavía da forma a las películas terminadas
Hal Watmough, editor ganador del BAFTA que dirige principalmente cortos generados por IA el experimentopartiendo de una posición de ansiedad.
“Estoy un poco preocupado por esto que nos quitará nuestros empleos”, dijo. Su respuesta fue hacer de la película una “invitación y no una amenaza” y mostrar a otros cineastas lo que era posible.
La producción de 33 minutos implica escritura, edición, arte conceptual, dirección de sonido, etalonaje, diseño de sonido y repetidas rondas de rechazo y refinamiento. La IA produce materiales en ese proceso; no elimina la necesidad de ello.
Dave Clark, fundador y director creativo del estudio de entretenimiento AI Promise, hace la misma distinción entre producir un clip interesante y completar una película.
“No puedes llegar hasta el final”, dijo Clark. “Puedes abrirte camino hacia algunas de las cosas que necesitas, pero luego tienes que usar todos tus conocimientos cinematográficos para unirlo todo”.
La promesa es contratar a un ex supervisor de efectos visuales ganador del Oscar por esa razón: alguien que pueda absorber las notas de un productor a la 1 de la madrugada y reconstruir un trabajo desde cero.
“No es sólo el ejercicio lo que lo causa”, dijo Clark. “Es un ejercicio de realización cinematográfica”.
Nik Kleverov, director y coproductor del largometraje asistido por IA Critterzofrece quizás la medida más clara del éxito.
“Cuando la gente ve una película, sólo quiero que vean una buena película y que no piensen en la IA ni una sola vez”, afirma.
Zack London, el creador de YouTube conocido como Gossip Goblin, pasó tres años construyendo una audiencia con cientos de cortometrajes antes de intentar un largometraje, y dice que el mundo y la historia deben ser lo primero.
“La IA es sólo una herramienta práctica para hacer eso”, dijo London.
Una característica de antología Dios no da regalos llegará a los cines estadounidenses el 30 de octubre. Utiliza actores de doblaje, músicos y artistas de Foley en lugar de generar sus elementos, y London trata la interpretación, el sonido y la escritura como una decisión que no quiere delegar.
Wonder Studios rechaza el estudio de cine One-Man AI
El cofundador de Wonder Studios, Justin Hackney, también rechazó la imagen del futuro cineasta como una persona que produce una película completa sola en un teclado.
“Simplemente no creo… que todos los cineastas del futuro sean también todas las personas… que presionen el botón”, dijo.
A medida que crecen las producciones, espera grupos de colaboración formados en torno a equipos pequeños, procesos rápidos y una nueva combinación de habilidades tradicionales y técnicas.
Su cofundador Xavier Collins es más honesto sobre las consecuencias del trabajo.
“Hay implicaciones de costos, implicaciones de tiempo e implicaciones laborales”, dijo Collins.
Algunas obras serán reemplazadas o realizadas de manera diferente. Pero sostiene que el resultado no será una simple destrucción de empleos: “Creo que será reemplazo de empleos, cambio de empleos y creación de empleos”.
Eso no resuelve el problema central de Del Toro. El trabajo inicial es la forma en que la industria reproduce su oficio. Si se quita demasiado de eso, Hollywood puede ahorrar tiempo y dinero y al mismo tiempo debilitar el camino por el cual los directores, editores y artistas aprenderán.
La división práctica no es simplemente entre los cineastas que utilizan la IA y los que la rechazan. Se trata de un modelo de producción que utiliza la tecnología para ampliar la artesanía humana y otro que la utiliza para eliminar a las personas que lo hacen.
Los contrastes de la Comic-Con no son sólo culturales. A Hollywood le entusiasma contar historias sobre la IA. La prueba más difícil es si puede utilizar la IA sin violar el linaje creativo que Del Toro quiere proteger.
