L’esthétique « grand-mère chic » envahit les tableaux Pinterest et les flux Instagram avec des bois chauds, des accents dorés et un charme éclectique vintage. Mais le designer affirme que sa période grand public est peut-être terminée.
Le cycle de vie des tendances est très court et les signes indiquant qu’elles sont sur le point de mourir sont désormais faciles à repérer. Un look commence généralement sur un mood board, migre vers une page de magazine, puis perd son exclusivité en atterrissant sur Amazon. En quelques mois, ce qui ressemblait autrefois à une esthétique soigneusement sélectionnée est devenu un fac-similé du pack plat lui-même – et les architectes d’intérieur voient cela se reproduire, cette fois dans un look que beaucoup connaissent sous le nom de grand-mère chic.
L’esthétique, caractérisée par des pièces chaleureuses et lumineuses bordées d’antiquités, de bois sombre, d’accents de laiton, d’imprimés botaniques et le genre de charme accumulé qui suggère que la maison est habitée depuis des générations, a dominé les intérieurs ambitieux pendant près de six ans. Enracinée dans ce qui est devenu connu en ligne sous le nom d’esthétique de « l’académie de la lumière », elle offre un antidote intéressant au minimalisme gris froid et à l’apparence de velours miroir qui l’a précédée.
Aujourd’hui, selon les designers des deux côtés de l’Atlantique, la saturation du mainstream marque un tournant.
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“Ce style se développe rapidement parce que les gens ont soif de chaleur, de nostalgie et de caractère après des années d’intérieurs minimalistes, gris ou trop polis”, a déclaré Aoife Maria Tobin (@stylesosimple), directrice créative de Style So Simple, un studio de design d’intérieur primé en Irlande. Semaine d’actualités. “Le style patrimonial, les bois plus foncés, les tons marron, les motifs et les pièces vintage peuvent rendre la maison plus vivante et plus émouvante. L’attrait est tout à fait compréhensible.”
Tobin, qui travaille dans l’architecture d’intérieur et le design depuis près de 15 ans, ne dit pas que l’esthétique est finie, mais diagnostique comment elle se dilue.
« Vous pouvez désormais acheter très facilement des articles de « style antique » ou de « style vintage » », explique-t-elle. “Le problème, c’est le mot ‘style’.
“Si vous envisagez de collectionner des intérieurs patrimoniaux, achetez des pièces qui sont réellement vintage ou antiques, et non des répliques faites pour paraître anciennes.”
La qualité même qui rend Granny Chic si subversive et personnelle – son sens de l’accumulation historique, d’articles aux origines et à la valeur originales – est précisément ce que la production de masse ne peut pas reproduire. Une fois que le look devient disponible dans le commerce sous forme de kit, selon l’argument de Tobin, il devient un costume.
Tobin établit des comparaisons qui pointent vers l’esthétique de la ferme moderne, des feuillures et du lin neutre qui a défini la génération millénaire de la rénovation domiciliaire dans les années 2010.
“À son apogée, beaucoup de gens le considéraient comme immortel”, dit-il. “Mais une fois qu’elle devient une véritable réplique, la version la moins appréciée commence rapidement à dater.”
Elle voit désormais la même trajectoire pour un style chaleureux et inspiré du patrimoine.
“Je pense que ces styles patrimoniaux collectés connaissent désormais une place grandissante”, déclare Tobin. “Une fois que cela s’est produit, les détaillants ont commencé à recréer, des versions plus faibles et produites en série ont commencé à apparaître, et finalement nous en avons vu trop.”
Samantha-Jane Agbontaen, architecte d’intérieur et fondatrice de House Designer, convient que l’annulation de la tendance est toujours ancrée dans la hausse.
“Granny Chic vit un véritable moment parce qu’elle puise dans quelque chose dont les gens rêvent après des années de minimalisme cool”, dit-elle. Semaine d’actualités. “La chaleur, la nostalgie et le sentiment que la pièce a été récupérée au fil du temps plutôt que achetée d’un seul coup sont rafraîchissants.”
Mais il a ajouté : « Une fois qu’un élément devient une liste de contrôle, il a tendance à perdre la qualité qui permet aux gens de s’y connecter. »
Agbontaen a également identifié le lien esthétique académique de la lumière comme une accélération clé.
“L’esthétique des médias sociaux évolue incroyablement vite”, dit-elle. “Particulièrement motivés par la génération Z, les intérieurs sont donc très proches de la culture en ligne, souvent plus rapidement que des styles plus profonds en matière d’architecture ou d’artisanat.”
Le cycle des tendances intérieures en évolution rapide
Le marché mondial du meuble, évalué à 597,71 milliards de dollars en 2025 et devrait atteindre 996,38 milliards de dollars d’ici 2034, croît à un rythme qui comprime considérablement le cycle des tendances : plus de produits, plus d’options et un renouvellement esthétique plus rapide.
Un examen des données de la marque de meubles Sharps montre depuis un certain temps l’essor rapide du look granny chic.
Le ton terreux a enregistré 18 000 recherches par mois l’année dernière, avec une croissance d’une année sur l’autre de 22 pour cent. les intérieurs marron chocolat ont augmenté de 120 % sur un an ; intérieurs kaki en hausse de 100 pour cent.
Agbontaen a ajouté : “Les gens veulent toujours de la chaleur, de la texture et de la personnalité dans leur maison, mais ils introduisent des pièces vintage et antiques d’une manière plus sobre et intemporelle.”
“J’aimerai toujours ce style même si la plupart des internautes pensent qu’il est sorti Vogue“Dit Tobin. “De la même manière que j’aime toujours les intérieurs gris et les fermes modernes lorsqu’ils sont bien faits.”
Pour les créateurs, le problème n’est jamais le granny chic en soi. Le problème, comme toujours, c’est la copie.
