La leyenda del ballet Misty Copeland posa con la curadora jefe del Studio Museum en Harlem, Thelma Golden.
Josué Dudley
NUEVA YORK – El 1 de junio, el Lincoln Center for the Performing Arts organizó su Gala de Verano anual para iniciar el verano, con una velada reflexiva de música de John Legend, apoyo a las artes y la presentación del Premio Luminary inaugural a la leyenda del ballet Misty Copeland.
El evento comenzó con una fiesta en la alfombra roja donde los miembros pudieron mezclarse con los miembros de la junta directiva e invitados destacados, incluida Misty Copeland. Copeland pasó 25 años en el American Ballet Theatre como la primera bailarina afroamericana en ser nombrada bailarina principal; En el camino, se convirtió en un querido ícono cultural no solo en la ciudad de Nueva York, sino que a través de varias apariciones en televisión y al escribir muchos libros, también se convirtió en la novia de Estados Unidos e inspiró a jóvenes de todo el mundo a seguir sus sueños.
Los homenajeados de la noche, Misty Copeland y Andreas C. Dracopoulos posan con la presidenta Mariko Silver y los miembros de la junta directiva del Lincoln Center.
Josué Dudley
Después de la cena hubo una actuación en el Teatro Wu Tsai, parte del David Geffen Hall para honrar y honrar a Misty Copeland con el primer Premio Luminary presentado por el Presidente y Director Ejecutivo de Lincoln Center Performing Arts, Dr.
La cantante nominada al Grammy Alice Smith comenzó la noche con una interpretación de “I Put a Spell on You” que llevó a Misty Copeland a decir al día siguiente en su cuenta de Instagram que casi se cae de la silla cuando salió. A continuación se muestra un discurso de la Dra. Mariko Silver, presidenta y directora ejecutiva de Lincoln Center Performing Arts, quien no solo honró a Misty Copeland, sino que también recordó a todos los presentes sobre su misión artística y cultural en la ciudad. Esto incluye anunciar gratis o pagar lo que quieras. Verano para la ciudad evento que recién comenzó el 10 de junio, recordó a los reunidos que los fondos donados en la gala nocturna garantizarán que su evento de clase mundial siga siendo accesible para todos los neoyorquinos y que el espacio sea más ecológico. El jardín de la Iniciativa Occidental, que se inaugurará en el verano de 2028, será un gran acontecimiento Iniciativa de 335 millones de dólares por la Fundación Stavros Niarchos, transformándolo completamente en un espacio verde vibrante y más accesible para todos.
Un premio histórico para un ícono cultural
Thelma Golden, directora y curadora en jefe de The Studio Museum en Harlem, entregó el Premio Luminary a Copeland con un conmovedor tributo que en realidad subrayó su importancia como una persona que no sólo es un maestro de su forma de arte, sino también un embajador cultural de ella.
“Cuando se convirtió en la primera mujer negra en ser promovida a bailarina principal en el American Ballet Theatre en 2015, logró lo que muchos pensaban que era imposible. La importancia del momento llegó mucho más allá del escenario… Resonó en las aulas, salas de estar, estudios de danza y comunidades en todo el país y el mundo. Innumerables jóvenes se vieron reflejados en una tradición que nunca acogieron con demasiada frecuencia. Expectativas”.
Tuve la oportunidad de hablar con Copeland más temprano en la alfombra roja de la noche y ella dijo lo siguiente:
“Significa mucho ser honrado por el Lincoln Center, que ha sido mi hogar durante los últimos 25 años”, dijo Copeland. “Al ver la evolución de lo que se ha convertido el Lincoln Center, especialmente en los últimos tiempos, me siento orgullosa de ser una mujer negra en la junta directiva y de ver cuánto ha acogido el Lincoln Center a tantas comunidades”.
Cuando finalmente subió al escenario, hubo silencio en el aire ya que la reacción de la audiencia fue similar a la coronación de una reina y Copeland recibió el honor de Luminaria y rindió homenaje directamente al Lincoln Center agradeciendo a todos los presentes por su apoyo y donaciones que influirán en las generaciones futuras y les recordarán. sobre lo que es.
“Lo más significativo para mí de ser parte de esta institución es la creencia de que, al final del día, el arte realmente se trata de personas, de relaciones, de crear un espacio donde las personas puedan reunirse, sentir curiosidad, emoción, reflexión y malestar, felicidad”
Aprender a bailar le da un propósito y lo más importante, dice, “una forma de entenderme a mí misma”.
John Legend sube al escenario
Al agradecer a su amiga Misty Copeland varias veces, toda la habitación estaba tan silenciosa que se podía escuchar la caída de un alfiler, ya que su voz conmovedora y su suave forma de tocar el piano eran como la medicina que todos necesitábamos. Entre los increíbles talentos musicales se nos presentan reelaboraciones completas de Bruce Springsteen. Bailando en la oscuridad y Bob Marley Canción de redención lo que les infundió un nuevo significado, la belleza y la felicidad parecían convertirlos en algo completamente nuevo. El público cantó estas canciones y partes conocidas de su obra mientras él nos hacía cantantes y nos animaba. Mientras cerraba el show con su emotiva canción. todo es mio tocó algo muy profundo en nuestros corazones, y mostró la permanencia de este Clásico de 2013, el público cantó casi todo mientras él nos acompañaba en el piano.
No puedo evitar decir que Copeland no ha bailado para el público desde los Premios de la Academia, pero no te preocupes, le dijo a Forbes: “No he terminado oficialmente con la danza. Acabo de alejarme del American Ballet Theatre, así que regresaré al escenario nuevamente”. Y si tienes suerte, quizás puedas verlo en el espectáculo Summer in the City del Lincoln Center, ya que promete que verá muchos espectáculos.
