No sé. Sobre Juneteenth y cómo se ve la libertad en Son De L’amour

No sé. En el doble peso y significado de Juneteenth

El 16 de junio, reconocido como feriado federal en los Estados Unidos en 2021, cuando se convierta en ley, siempre ha tenido un doble peso: celebración y llegada tardía. Para .idk., la tensión no es una abstracción histórica. Es un lenguaje personal.

“Juneteenth se siente personal porque representa la libertad de llegar tarde, pero aun así llegar”, dijo. “Esa idea la tengo porque gran parte de mi vida y mi música giran en torno a la libertad retrasada, mental, espiritual, creativa y literalmente”.

Como lo explicó, el decimonoveno no es un punto fijo en el tiempo, sino un recordatorio de que la liberación es algo que debe seguir existiendo mediante palabras. “No es sólo una fecha histórica”, dijo, “es un recordatorio de que la libertad debe comunicarse, protegerse, celebrarse y reinventarse en cada generación”.

No sé. Construyendo el Juneteenth como memoria cultural

Esa idea es el núcleo de Son de L’amour, que comienza el 19 de junio en el Smithsonian Anacostia Community Museum con actuaciones de Chuck Brown Band y Black Alley, artistas profundamente arraigados en el linaje sonoro de Washington, donde el go-go no es tanto un género como un recuerdo conmovedor.

“He experimentado Juneteenth principalmente a través de la comunidad, la reflexión, la música y el sentimiento de la gente reunida en torno a algo más grande que el entretenimiento”, .idk. decir. “Siempre parece un día en el que la celebración y la responsabilidad son al mismo tiempo”.

Esa dualidad –el peso de la felicidad– es lo que forma la estructura de la experiencia misma. En lugar de contener la cultura en un solo lugar, Son de L’amour fluye a través del espacio, como si insistiera en que la memoria no debería estar quieta.

Hasta el 20 de junio, la experiencia se trasladó a la Embajada de Francia, donde se realizó el documental .idk. Lo lamento pantalla, seguido de una conversación titulada “De Sudeste a París”. El diálogo explora lo que significa para la creatividad viajar sin separarse de sus orígenes: cómo las culturas pueden cruzar fronteras sin perder su acento.

En el panel hay voces como Halim Kembang y Tremaine Emory, ampliando la conversación al arte, la moda, la disciplina y el pensamiento de la diáspora. Más tarde ese día, la historia regresa a las calles con la fiesta Son de L’amour Georgetown Block Party, una activación cultural abierta y a gran escala que se espera reúna a miles de personas.

La programación se lee como un archivo viviente del sonido y la evolución del DMV: TOB & Friends presentan el pulso comunitario de los go-go; DJ Duit representa a los DJ que llevan mucho tiempo construyendo la vida nocturna y la identidad radiofónica de la ciudad; YungManny aporta el humor y la energía de Internet impulsado por los jóvenes; KA$HDAMI representa la generación DMV nativa-digital; El DPM Xang aportó textura a la comunidad de base; Las perlas y el amor se suman a la emergencia y la dimensión conmovedora; mientras que Shabazz ancla aún más el ecosistema creativo en capas de la ciudad.

¿Cómo? No sé. Construyendo cultura a través de la perspectiva

Para .idk., ese diseño comienza con la perspectiva. Crecer entre Inglaterra y el DMV le dio lo que él describe como una lente dual: una que hace que la traducción cultural sea más instintiva que aspiracional.

“Ser de Inglaterra y crecer en el DMV me dio una visión única”, dice. “Siempre he mirado la cultura desde más de un ángulo, y el DMV me enseñó cuánto poder hay en tener tu propio idioma, tu propio ritmo y tu propia identidad”.

Esa identidad no se considera estática en Son de L’amour. Más bien, se desarrolla, se pone en conversación con instituciones que representan diferentes formas de memoria cultural e intercambio global.

“Es importante porque la institución representa una parte diferente de la historia”, .idk. decir. “El Museo Comunitario Smithsonian Anacostia tiene sus raíces en la comunidad, la historia y la memoria cultural de los negros. La Embajada de Francia representa el intercambio internacional, la diplomacia y la posibilidad de que las culturas crucen las fronteras”.

Luego añadió el hilo conductor:

“Reunir esos mundos permitió que el proyecto dijera algo más grande que un evento… Me permitió pensar más allá de la actuación y construir el mundo: cómo la música puede crear diálogo, cómo las comunidades pueden sentarse junto a las instituciones y cómo el amor puede ser un lenguaje cultural real.

El 16 de junio, la idea adquirió mayor resonancia. Si alguna vez la libertad llegó tarde, como lo registra la historia, la cultura se convierte en uno de los espacios a donde continúa llegando, reinterpretada, remezclada y llevada adelante por cada generación que la hereda.

En Washington, DC, Son de L’amour de .idk. se desarrolla a lo largo de la idea en lugar de resolverla, moviéndose entre lugares, conversaciones y performances que conectan las instituciones de la ciudad y la vida cultural de su nivel de calle.