Un théâtre de Los Angeles facture 60 $ au public pour avoir les yeux bandés pendant toute la durée du spectacle, dans le cadre d’une nouvelle expérience bizarre.
La première émission, intitulée « Poe : Pulse & Pendulum », a offert aux téléspectateurs une toute nouvelle expérience, leur permettant de payer 63,80 $ pour ne rien voir du tout.
Le Theatre Obscura LA a adopté des interprétations modernes de “The Pit and the Pendulum” et “The Telling Heart” d’Edgar Allan Poe en exigeant que le public ait les yeux bandés pendant les deux actes en un acte, selon le Los Angeles Times.
Paul Millet, fondateur de l’expérience, a déclaré à l’agence que retirer les éléments visuels du public ajouterait au malaise que le spectacle est censé susciter.
“Si vous supprimez les visuels, vous allez vous sentir mal à l’aise”, a déclaré Millet.
Les deux histoires, l’œuvre de l’un des écrivains d’horreur les plus célèbres au monde, sont intrinsèquement dérangeantes et troublantes.
“La Fosse et le Pendule” raconte une histoire d’horreur psychologique, où un homme est torturé pendant l’Inquisition espagnole.
L’histoire tourne autour de la narratrice, interprétée par Melissa Lugo dans l’adaptation de Millet, qui est plongée dans un cachot noir après avoir été condamnée à mort.
Le Theatre Obscura LA a pris des interprétations modernes de The Pit and the Pendulum et The Tell-Tale Heart d’Edgar Allan Poe en exigeant que le public ait les yeux bandés pendant les deux pièces en un acte.
Une première émission intitulée « Poe : The Pulse and the Pendulum » a offert aux téléspectateurs une toute nouvelle expérience, leur permettant de payer 63,80 $ pour ne rien voir du tout.
“Si vous enlevez (la vue), vous êtes déjà naturellement mal à l’aise”, a expliqué Millet à l’agence. “Nous comptons donc sur cela. Nous savons que vous allez être mal à l’aise. Nous savons que ce n’est pas la norme.”
“Mais faites cette balade avec nous. Préparez-vous à être mal à l’aise. L’inconfort, je pense, contribue à intensifier l’expérience et lui permet idéalement d’évoquer les réponses émotionnelles évoquées par l’histoire.”
La vision de Millet comprend des frayeurs, des bruits forts et, si un membre du public est d’accord, un toucher limité.
Le Times a décrit la sensation d’air provenant de l’éventail que l’acteur tenait dans sa main à un moment critique de l’histoire, décrivant une épée se balançant au-dessus de la tête du narrateur.
Cependant, l’usage du toucher reste restreint, comme l’explique Millet à l’agence : “Nous voulons que les gens se sentent mal à l’aise, mais je ne veux pas que quiconque soit exclu de l’histoire parce qu’une ligne ou une ligne a été franchie”.
Il utilise aussi occasionnellement des odeurs et certains parfums pour ajouter au récit, mais encore une fois, cela ne coûte pas trop d’attention au public.
La pièce, recouverte de vieilles chaises et de tapis ornés, est baignée de lumière rouge – servant de seule lumière dans la pièce et ajoutant au côté effrayant de la pièce.
Le concept show de Millet est en préparation depuis 2023, selon le Times, et peut sembler une bonne affaire si vous recherchez un régal visuel.
Mais Millet défend l’idée et estime qu’elle propose une expérience unique qui joue sur les sens humains.
Paul Millet, fondateur de l’expérience, a déclaré au média que supprimer les éléments visuels du public ajouterait au malaise que le spectacle est censé susciter.
“Vous pouvez sentir le mouvement des personnages autour de vous”, a-t-il déclaré à la publication. “Vous êtes dans un environnement avec l’histoire au fur et à mesure qu’elle se déroule. Vous pouvez la vivre à un niveau plus viscéral.”
Dans une autre histoire, “The Tell-Tale Heart”, qui suit les thèmes de la culpabilité, de la paranoïa et de la folie, il y avait davantage de bruits de verre brisé et de planchers craquants, selon le communiqué.
Millet a déclaré que son objectif était de « vraiment essayer d’engager l’imagination du public ».
“J’étais intrigué”, a-t-il déclaré.
La pièce se déroulera du 20 mars au 12 avril chaque week-end pour douze représentations seulement.
Le Daily Mail a contacté Paul Millet et Theatre Obscura LA pour commentaires.
